對當前書法創作的思考
——葉鵬飛
每個藝術家，都離不開當時的社會，脫不了特定的生活環境，表現出這個時期的藝術風貌。書法藝術創作也是如此。
改革開放，孕育了書法的熱潮：各種書法組織的成立，各種層次的書法專業報刊與專著的出版，大量古代優秀碑帖的發行，書法教育的興旺，理論研究的構建，使當代書法事業得到了空前的發展。當代書法家，既要麵對曆史流傳下來的、猶如一片大海的豐富遺產，必須經過艱難跋涉才能達到彼岸；又要麵對東西方的藝術思潮和創作方式，不斷接受新的事物，要做到這一步，並非易事。從另一角度來說，已使書家的知識結構發生了根本的變化，他們談起現代美學、現代藝術觀、現代哲學來，會使前輩們慨歎，新的知識結構，帶來新的思維特點，產生新的創造才能。書法家的視野變得開闊，對書法的理解已變得寬廣，對技法的認識已豐富多樣，對創作的取向已變得清新，也使傳統的書法風貌發生了很大的變化。
從當前書法創作現狀來看，在形式上已很少有整齊一律、對稱平衡，尤其是古賢們所激賞的那種“增之一分太長，減之一分太短”的中和之美，不再喜歡用筆光潔、結體平正、章法整飭的形式了，對傳統形式的常規狀態進行了改造，將形式因素誇張，在最大限度內發揮點、線、墨色及其構成的關係，在不同程度上打破了傳統約束的靜態平衡，而喜歡用多變的節奏，於不平衡中求平衡、於不自由中求自由，展示出縱情揮灑之姿、驚心動魄之態，追求美妙多趣的形式，逐步建立了當代書法的審美原則。
在創作上，書家們認為用筆與結體是書法藝術的本體結構功能中最基本的要素，是相互依存、共同發展的，是體現筆墨的同構效應，發揮著各自的作用，打破了古人“結字因時相傳，用筆千古不易”的觀點。認為用筆需要線條意識，結體需要