圖為董偉
 

         董偉是於墨海徜徉已久的書家，多年來，以趙鬆雪為基，擷取“二王”，兼涉顏蘇米董，廣約博取地編織著自己的書法夢想。讀其作品，結體端莊，用筆嫻熟，章法優美，總體上反映出三股氣息：一是偏秀美，二是多文氣，三是有新意。同時，從中可以看出他由技而藝、由藝而道的痕跡。

         “藝”即形式法則，“技”靠它來顯彰，“道”靠它來承載。研究筆法是“技”，研究精神是“道”，而“藝”則是研究它作為藝術品的形式法則。這是公認的學術目標——無論是作為基礎的學術理論研究本身，還是作為應用的書法創作理論的當代需求，它都是一個深入反省、反思的關鍵所在。所以說，書法是“學”出來的，而不是“練”出來的。“練”隻能練習技法的基本功；而“學”則能逐步掌握從技到理、從理到藝、從藝到道的精髓，進而不斷走向成熟和成功。作為想成功的書家，如果一味地在技法上千回百轉，到頭來不過一個書匠而已。這個“藝”，其實就是作為藝術作品的載體、藝術形式。隻有這個形式存在了，“技”才能有依據，而“道”也才會落到實處。記得劉正成先生有個讓人心胸豁然的書法觀：創作靠感性，臨帖靠理性，兩相交岔，心境自平。其實，董偉亦諳熟斯理。他在“練”技法的同時，“瞻前顧後”地研究書理，注重學養，陶鑄性情，融合當代的審美情趣，所以創作就有了“藝”與“道”的取向。
 

         董偉的書法是在傳統中不斷修行的，他沒有去追逐時尚風格，那些“主義”“×派”之類與他無關。記得黑格爾說：“傳統並不是一尊不動的石像，而是生命洋溢的，有如一道洪流，離開它的源頭愈遠，它就膨脹得愈大。”看當下的書壇，很多人都把目光集中在書法能否功利的泥潭之中：由於傳統，很多人走不出傳統的境域；由於誤讀了傳統，使得傳統變得奇形怪狀，光怪陸離。董偉頭腦很清楚，沒有誤讀傳統，但他也想走出經典，鼓搗出自己的風格特點，所以總是廣泛涉獵，增加營養，試圖從趙孟頫抽刀斷水，從二王悟理領獲。應該說，他的路沒有走錯。細讀他的作品，無論行書、草書，他都在不懈努力，隻是還沒有走上理想之巔而已。我喜歡他的草書作品，每每品讀，總會讓人領悟許多。草書有多種意境：蕭散、空靈、流麗、狼藉……張旭蕭散，懷素流麗，徐渭狼藉，林散之空靈。曆代傑出書家用一生的精力有時就為了某種抽象的意境而執著追求，這正是中國書法的精義所在。我從董偉的草書作品中看到了中國書法的“精義”成分；從他的行書作品中看到了趙孟頫，看到了王羲之，也看到了董其昌與王鐸。之所以從這個角度作考察，是因為，書法這玩意，講求的就是經典傳統，一個書家，筆下如果沒有經典的取法，僅僅把字形寫得很漂亮沒用——關鍵看你筆墨的來龍去脈和線條的質量優劣。品讀董偉的書作，字裏墨間往往透出一種流美的清雅風度，並下意識地避開趙孟頫偏於秀軟，增加筆力線條的彈性，呈現出一些雄強之意。無疑，這與他多年研習北魏書跡有關。用魏碑的剛健方筆滲化到趙字中，自然演繹出看似趙字又非趙字的清雅秀潤的風格。概言之，可謂：

源開趙法細嚼根，借取王風獵古今。

清健雅和酬氣骨，旋來紙上繡芳心。

（作者秋子，係中國書法家協會會員，甘肅省書法家協會副主席，甘肅省文藝評論家協會副主席。）