論書法的包容性
姚有才
海納百川，有容乃大。中國書法曆經數千載錘煉，已有浩若煙海的書論、令人歎服的精品以及龐大的創作隊伍，榮列國家二類學科。無論是剛從“永”字八法起步的初學者，還是名揚四海的書法大師，書法都能接納，即自最基礎的實用性，到最高層次的純藝術性，均在書法範疇。這是其他藝術難以企及之處。書法善於把世間萬物的形態、節奏、意象以及作者的思想、學識、情感融入本體，而所有這些都應歸功於書法自身的包容性。書法的包容性具體表現在：
一、包容音樂節奏美
中國書法是以漢字為載體的造型抒情藝術，故漢字在書法中相當於音樂中的1、2、3、4等基本音符。
商代人們為占卜記事創造了以象形為主的甲骨文。它的問世結束了“結繩記事”的曆史，邁出了人類文明的關鍵一步。石鼓文中還殘留了許多甲骨文痕跡。甲骨文是一個較為完整的文字體係（現已成為世界顯學）。從大量出土的原版甲骨文來看，它線條直多曲少，開合大度，結體灑脫，令人拍案叫絕。圓弧處恰似秦代篆書，整版極富音樂的節奏美。一般而言，行草最善於表現音樂節奏，楷隸次之。
從書聖王羲之《蘭亭序》中我們可以清楚地看到“流觴曲水，暢敘幽情”悠然自得的情趣。作品情景交融，點畫使轉輕鬆自如，大小收放一任自然，通篇具有一種傳統中和美的韻律感。
在《祭侄文稿》裏，顏真卿用痛苦、悲憤的書法語言道出了他當時的心情，可謂字字血、聲聲淚。那急切、憤怒的線條令我們仿佛看到書家痛失親人、奮筆疾書的神態，重急的點畫又似京劇唱段中的高八度、大拖腔，那震撼人們心靈的音樂一浪高過一浪……此外，張旭、懷素、毛澤東等人的狂草，其節奏大氣磅礴，圓暢的線條，猶如萬馬奔騰，昂揚頓挫，抽鋒、翻鋒、絞鋒和散鋒交互使用，既蘊含著浙江潮水般氣吞山河的力量，又似具有黃河壺口瀑布翻江倒海的氣度……由此可見行、草書在音樂節奏美方麵的表現力。
二、包容篆刻殘缺美
書法的殘缺美，筆者認為實際上就是所謂的“金石氣”。它借鑒出土文物如封泥英古璽印和碑刻的斑駁殘破跡象，古樸雅致，線條具有艱澀、枯幹、空靈的美感。這種效果篆刻上通常用衝切刀相結合取得，或者采取用刀敲打的方法使印章邊欄“殘”得自然。